История театра в Оренбурге
Истории зарождения и становления провинциальных театров в российских городах XIX столетия во многом схожи между собой. Шли любительские постановки, формировались полупрофессиональные труппы, появлялись антрепренеры, организующие труппы артистов, гастролирующих в городах провинции и ежесезонно обновляющих свой состав.
Свои театральные сезоны Оренбургский драматический театр считает с 1856 года. Имя первого театрального антрепренера в Оренбурге - Борис Климович Соловьев. Его считали антрепренером «средней руки» и с «зело слабенькой» труппой, однако, как ни странно, имя Соловьева стоит у истоков зарождения театров в Вологде, Рыбинске, Владимире, Симбирске, Архангельске, Самаре... Случился на его пути и Оренбург. Губернатор Оренбургского края граф В.А. Перовский на письмо Соловьева о разрешении открытия в городе театрального дела ответил, что он «в рассмотрение подобных просьб не входит, но на прибытие последнего в Оренбург и открытие здесь спектаклей препятствий не видит, ежели проситель сочтет это для себя выгодным». Театр в городе на рубеже Европы и Азии с легкой руки Соловьева прижился-таки. Бывали времена взлета и падения интереса оренбуржцев к театральному искусству, однако зерно брошено, всходы пошли и вскоре Оренбург уже не мог обойтись без театра. Оренбуржцы с нетерпением ждали приезда новой антрепризы и открытия нового театрального сезона. В свое время Г. Успенский отмечал, что зритель, замкнутый в сером кругу провинциальной обыденности, «с истинным благоговением относился к малейшим минутам наслаждения, доставляемым театром».
14 января 1869 г. было ознаменовано открытием реставрированного театрального здания в Оренбурге. Именно в этот день в 1869 году состоялось открытие городского театра. Здание, однажды приютившее театральную труппу, строилось совсем не для лицедейства и развлечений публики. Первоначально оно предназначалось для обучения верховой езде воспитанников рядом расположенного Неплюевского военного училища. Однако вскоре занятия с рекрутами были упразднены. И многие годы каменное здание в самом центре города пустовало. В бывшем манеже были отстроены фойе, ложи, сооружен третий ярус, так называемая, галерка, вход на которую был со стороны Николаевской улицы. За счет закрывающейся «музыкальной ямы» была расширена сцена. Театр получился небольшой, но уютный. По приглашению генерал-губернатора Н.А. Крыжановского оренбургских зрителей встречала антреприза Алексея Бельского. Артисты представили водевиль «Колечко с бирюзой» и комедию И.С. Тургенева «Холостяк».
«Оренбург, находясь на рубеже Европы и Азии, составляет пункт, куда съезжаются торговцы всех среднеазиатских ханств, давно уже нуждался в театре в видах усиления влияния на азиатцев русской цивилизации и для удовлетворения потребностям общественной жизни самого города, население которого превышает 35 тысяч душ», - строки из ходатайства генерал-губернатора Крыжановского перед военным министерством о передаче здания театра, переделанного из манежа, городу.
Оренбургская сцена знала многих известных артистов театра. На нашей сцене выступали Алексей Рассказов, Николай Вехтер, Павел Свободин, Нина Анненкова-Бернар, Екатерина Бельская, Анна Брянская и многие другие. Талантливый актер Модест Писарев был хорошо известен оренбургским театралам. Первый его приезд в наш город случился в 1870 году, в антрепризе А.М. Максимова. Именно в Оренбурге он впервые сыграл роль Арбенина в спектакле «Маскарад» М.Ю. Лермонтова.
В разные годы в Оренбурге работали незаурядные провинциальные антрепренеры — А.Бельский, А. Рассказов, П. Казанцев, И. Новиков, А. Грубин, Н. Каралли-Торцов и другие.
Поиск репертуара.
Одним из первых в провинции театр обращается к творчеству А. П.Чехова. В 1898 году состоялась премьера «Чайки». В том же году спектакль был поставлен К.С.Станиславским в Московском Художественном театре. Особенностью творческого пути театра стала приверженность драматургии М. Горького, чье имя он носит с 1932 года.
В тридцатые годы наряду с возросшим вниманием к классическому репертуару — «Гамлет», «Ромео и Джульетта» У. Шекспира, «Борис Годунов» А.С. Пушкина, «Горе от ума» А.С. Грибоедова, «Ревизор» Н.В. Гоголя в театре идут пьесы Н. Погодина о строителях первых пятилеток — «Поэма о топоре», «Темп» (1938), а также произведения, посвященные жизни и деятельности В. И. Ленина. В спектаклях «Человек с ружьем» (1938г.), «Ленин в 1918 г.» А. Каплера и Златогоровой (1939), «Кремлевские куранты» роль Ленина исполнял В. И. Агеев, первый из оренбургских артистов, удостоенный звания «Народный артист РСФСР».
Театр в годы войны.
В годы Великой Отечественной войны театр внес свой вклад в общее дело борьбы с фашизмом. Фронтом для артистов, режиссеров и художников стала сцена.
В роковой для нашей страны июнь 1941 года Чкаловский драматический театр был на гастролях в казахском Уральске. Труппа театра была срочно отозвана с гастролей, а в области сразу же началась мобилизация. Были мобилизованы и многие артисты театров. Из стен Оренбургского драматического театра ушел на защиту Родины актер Иван Моисеевич Бражников, служивший стрелком-радистом. Блокируя переправу через реку Днестр, он вместе с экипажем сбил два вражеских самолета и за проявленное мужество был удостоен звания Героя Советского Союза. В 1941 году ушел в ряды Красной Армии художник Дмитрий Фомичев, артисты Николай Иванович Фомичев, Михаил Григорьевич Дахцигель. Около месяца провел в военкомате художник Серафим Николаевич Александров, ожидая отправления на фронт, но пришел приказ: театры должны работать во всю мощь! Фронтом для артистов, режиссеров и художников стала сцена. Ведущими артистами труппы в те годы были: В. Агеев, А. Садовская, Б. Щукин, М. Куликовский, А. Озеров, М. Каплун, Озорнова, Тальмо, Новиков, А. Побегалов, Неверов, М. Некрасова, В. Менчинский, М. Олегова, А. Элькес и др.
Уже 15 августа 1941 года в областном драматическом был открыт первый военный сезон. Премьерами его стали спектакли: «Парень из нашего города» (К. Симонов), «Машенька» (А. Афиногенов), «Шел солдат с фронта» (В. Катаев), «Фельдмаршал Кутузов» (В. Соловьев), др. Только в первый год войны было поставлено 12 спектаклей!
Это были годы напряженной и фанатичной работы и артистов, и театральных цехов, объединенных общей идеей - выстоять и победить. Артисты театра принимали участие в концертах для раненых в госпиталях города, выезжали на передовую в составе фронтовых бригад. За 4 года в театре драмы были поставлены пьесы классического репертуара, советской и зарубежной драматургии. Среди них «Так и будет» К. Симонова, «Лес» А.Н. Островского, «Партизаны в степях Украины» А. Корнейчука, «Собака на сене» Лопе де Вега, «Горе от ума» А.С. Грибоедова...
В 1945 году актерам театра драмы было присвоено звание заслуженных артистов РСФСР. Это – Виктор Агеев, Александра Садовская, Борис Щукин, Михаил Куликовский. В 1946 году М. А. Куликовский возглавил художественное руководство театра.
В 1945 году было принято решение о начале строительства нового здания театра, которое выросло из старых стен манежа. Стройка шла долгих 4 года. В Оренбурге уже в 1949 году открылся театральный сезон в новом отстроенном здании драматического театра. Приоритетное строительство храма театрального искусства – безоговорочное признание его высочайшей миссии и в тяжелое послевоенное время. Театр открыл новую страницу своей творческой биографии, сохраняя вечную память о войне и героях того времени!
Художественные лидеры
С середины ХХ века театр возглавляли такие замечательные режиссеры, как народный артист СССР М. А. Куликовский, заслуженные деятели искусств РСФСР Ю. С. Иоффе, Н. Ш. Тхакумашев, заслуженный деятель РФ А. М. Зыков, заслуженный деятель искусств Казахской ССР Н. А. Воложанин, В. С. Подольский, народный артист РФ А. С. Солодилин.
Восемнадцать лет руководства Юрия Самойловича Иоффе стали эпохой в развитии театра. Именно в это время (1953 – 1971 гг.) сложился основной костяк труппы. Уже после это время назвали «золотым веком театра в Оренбурге». Очередными режиссёрами были заслуженная артистка РСФСР И. Ф. Щеглова и М. В. Нагли. Художники Серафим Николаевич Александров и Дмитрий Николаевич Фомичев несколько десятилетий творили и создавали художественные образы спектаклей на оренбургской сцене, отвечали за высокий уровень сценографии. По сохранившимся эскизам художников можно судить, насколько ярко, смело, интересно и достоверно эпохе они разрабатывали художественное воплощение каждой постановки.
Московские гастроли 1955 и 1962 гг., гастроли в Ленинграде 1966 года стали для коллектива серьезным экзаменом, который он успешно выдержал. О спектаклях театра писали в журналах «Театр», «Театральная жизнь», отмечая самобытный репертуар, яркие актерские работы, прекрасную сценографию и постановочную культуру. Заметно выросла известность коллектива в театральной России, а город Оренбург, с тех самых пор, приобрел славу театрального.
Этому способствовали многие обстоятельства. Одно из них — существование при нем в 1962-1970 гг. филиала школы-студии при МХАТ СССР. Два выпуска (1966 и 1970 гг.) дали высшее профессиональное образование 27 актерам. Многие дипломники разъехались по стране, а для некоторых, более чем на три десятилетия, театр в Оренбурге стал родным домом. Это заслуженные артисты: Изольда Лидарская, Александр Папыкин, Павел Чиков; актрисы: Елена Могельницкая, Наталья Панова, Елена Улановская.
Нальбий Шабанович Тхакумашев, выпускник ГИТИСа, стал главным режиссером Оренбургского театра в 1971 г. На базе театра была организована стажировка руководителей самодеятельных коллективов и кружков области. Многие спектакли в постановке Нальбия Тхакумашева оставались в репертуаре театра еще несколько лет после его отъезда из Оренбурга. Они входили в гастрольный репертуар театра и являлись костяком репертуара. Среди них: «Дачный роман» Б. Рацера, В. Константинова, «Русские люди» К. Симонова, «Обратная связь» А. Гельмана, «Энергичные люди» В. Шукшина, «Провинциальные анекдоты» А. Вампилова, «Ричард III» Шекспира. Многие спектакли поставлены в сотрудничестве с театральным художником Станиславом Алексеевичем Шевелевым.
Театр Исрафилова.
С 1997 года по сей день художественное руководство Оренбургского государственного областного драматического театра возглавляет народный артист РФ, лауреат Государственной премии РФ Рифкат Вакилович Исрафилов. С приходом нового руководителя начался новый этап творческой жизни старейшего на Урале театра. По его инициативе в Оренбургском государственном институте искусств им. Л. и М. Ростроповичей была открыта специальность «Мастерство артиста драматического театра и кино». Выпускники пополняют труппу театра. Постановки театра вышли на принципиально новый уровень. Оренбургский театр Исрафилова входит в историю масштабными спектаклями, мощными по силе воздействия и яркими по форме. Театр может гордиться богатой фестивальной практикой и престижными наградами в области театрального искусства.
Активизировалась гастрольная и фестивальная деятельность театра. Оренбургский театр уже несколько лет является основной площадкой для реализации федеральной программы - проекта «Большие гастроли», благодаря которому оренбургские зрители увидели лучшие постановки ведущих театров Москвы и других городов России и ближнего зарубежья. Театр за последние годы побывал в театрах Симферополя, Йошкар-Олы, Кирова, Нижнего Новгорода, Ростова-на-Дону. Оренбургский театр является также лауреатом всероссийских и международных фестивалей в Москве, Вологде, Ярославле, Орле, Белгороде, Челябинске, Ростове-на-Дону, Костроме, Сочи, Марселе (Франция), Братиславе (Словакия), Друскининкае (Литва) и др. В 2016 году театр принял участие в Фестивале старейших театров России в Калуге. В 2017 году Оренбургский театр с успехом представил спектакли на фестивалях в Астане (V Международный театральный фестиваль «Сахнадан селем!») и Самаре (Межрегиональный фестиваль «Волга театральная»). В 2024 г. спектакль «Мачеха Саманишвили» стал участником фестиваля «Федерация» в г. Грозном Чеченской Республики.
В 2023 году в театре был открыт Малый зал. Новая экспериментальная творческая площадка привлекла в театр больше молодежной аудитории. Одним из первых спектаклей на малой сцене театра стал спектакль «Время Z» по произведению оренбургского писателя Виталия Молчанова в постановке Исрафилова Р.В. Проект получил поддержку гранта Президента Российской Федерации. В рамках Межрегионального гастрольного тура «Время Z» оренбургские артисты в 2023-2024 гг. с успехом представили спектакль в театрах Самары, Уфы, Магнитогорска, Челябинска, Екатеринбурга, на площадках районных центров Оренбургской области. Театр – участник гуманитарной миссии. Несколько раз в году проходят благотворительные показы спектаклей, а полученные средства передаются в благотворительный фонд «Защитник» и собирается гуманитарный груз для нужд российских бойцов.
Драматический театр является культурным центром Оренбуржья.
Награды театра.
В год пушкинского юбилея, в 1999 году, суждено было появиться на оренбургской сцене «Капитанской дочке». Инсценировку по повести А.С. Пушкина написал сам режиссер Р.В. Исрафилов. Пронизывающей идеей сценического полотна стал «народный бунт – бессмысленный и беспощадный». Взволновав театральную общественность города, спектакль принял участие в Московском театральном фестивале «Пушкинская сцена», а затем в IV Международном фестивале «Театр без границ» в Магнитогорске и в 2000 году в VII Всероссийском Пушкинском фестивале в Пскове. Оренбургская «Капитанская дочка» покорила своих зрителей!
В 2019 году состоялась премьера новой «Капитанской дочки». Спектакль стал лауреатом премии Губернатора «Оренбургская лира». Выросло новое поколение зрителей. А гениальное произведение А.С. Пушкина не теряет своей актуальности. В нем все: и любовь, и честь, и предательство. Герои спектакля «Капитанская дочка» вновь и вновь на оренбургской сцене!
В 2008 году спектакль «Маскарад» по пьесе М.Ю. Лермонтова в постановке народного артиста РФ Рифката Исрафилова представил Оренбург театральный на Международном Волковском фестивале в Ярославле. Тогда театру была вручена награда – Премия Правительства РФ имени Федора Волкова «За заслуги в развитии театрального искусства». Эта премия явилась признанием Оренбургского драматического театра как творческого коллектива, имеющего твердую художественную позицию и внесшего значительный вклад в развитие театрального искусства.
В 2010 году «Бешеные деньги» А.Н. Островского, поставленные режиссером Валерием Кове, жюри фестиваля «Дни Островского в Костроме» признало «Лучшим спектаклем» и «Лучшей режиссерской работой».
Спектакль «Ричард III» по трагедии У. Шекспира в постановке Р. Исрафилова – необходимость выразить соотношение нравственного и безнравственного в мыслях и поступках людей, натуры которых не изменяются со временем, а углубляют ходы поисков и происков. Спектакль – лауреат II Федерального фестиваля "Театральный Олимп" (г. Сочи), премии Губернатора "Оренбургская лира", V Международного театрального фестиваля «Гостиный двор» (г. Оренбург). Роль Ричарда принесла ее исполнителю – заслуженному артисту РФ Олегу Ханову премию им. К. С. Станиславского
В канун 9 мая указом Президента РФ В.В. Путина наш театр награжден памятной медалью к 70-летию Великой Победы за патриотическое воспитание зрителей.
Спектакль «А зори здесь тихие…», поставленный Рифкатом Исрафиловым по повести Бориса Васильева в 2005 году, без преувеличения стал легендой театрального пространства России. Ему рукоплескали на фестивалях в Москве, Вологде, Ульяновске и даже во французском Марселе. Спустя одиннадцать лет после премьеры театр объявил о финальном показе, но буквально по просьбе трудящихся «А зори здесь тихие…» и сейчас остаются в репертуаре. Причем, в числе наиболее популярных спектаклей.
В 2017 году оренбургский спектакль «Любовь и голуби» был показан на V Международном театральном фестивале «Сахнадан селем!» им. А. Мамбетова в Астане (Казахстан). А в 2022-м эта постановка была признана лучшим спектаклем VII Всероссийского театрального фестиваля «Русская комедия». Рифкат Исрафилов получил тогда награду за лучшую режиссерскую работу, Мария Губанова и Борис Круглов стали обладателями призов за лучшую женскую и мужскую роли. Лучшей ролью второго плана были признаны работы Зинаиды Карпович и Натальи Лавриненко. И еще спектакль получил приз за лучший актерский ансамбль. Жюри отметило специальным дипломом музыкальную интермедию спектакля, в которой участвовали Ольга Бересток, Юлия Ковальчук и Константин Гусев.
Фестивальную историю имеют многие спектакли театрального репертуара. Ведущие артисты театра являются лауреатами престижных премий и наград в области театрального искусства.
Книги о театре
Издано несколько книг о нашем театре, и каждая дополняет другую. Ценным изданием о театре является книга М. Н. Незнамова «Старейший на Урале» 1948 года. Это была первая попытка собрать воедино факты театральной истории в Оренбурге и художественно представить эпоху. 100-летию театра посвящена книга «Чкаловский областной драматический театр им. А. М. Горького» под редакцией А. П. Назарова в 1957 году. В ней представлены материалы журналистов-театроведов, деятелей театра и его зрителей об истории и современном репертуаре. В 2006 году вышли в свет сразу две книги – «Оренбургскому государственному драматическому театру - 150 лет» В. Савельзона и «Театр во времени и время в театре» Е. Павловой, в которой собраны рецензии на спектакли и очерки об артистах за последние 50 лет.
К 160-летнему юбилею театра вышла в свет книга «Оренбургские театральные сезоны», в которой представлен исторический и творческий путь становления и развития театра в Оренбурге.
К 170-летию театра издана книга «Сцена больше, чем жизнь», в которой отражен творческий путь театра за последние десятилетия. Книга состоит из глав о наиболее значимых спектаклях оренбургской сцены за последние 30 лет. От лица разных авторов, под разными взглядами театральных рецензентов создается творческий образ театра, каким он входит в историю накануне своего юбилея. Чем жил театр, как развивался творческий потенциал труппы? О фестивалях и гастролях, о реконструкции здания и открытии Малого зала, о премиях и наградах артистов, о режиссерах, ставивших спектакли в театре. О художественно-эстетической концепции репертуара художественного руководителя театра народного артиста РФ Рифката Исрафилова. Наша книга посвящается современному театру.
Театр сегодня
Во главе с художественным руководителем Р.В. Исрафиловым и директором театра П.Л. Церемпиловым в театре сложилась мощная творческая команда: главный художник – народный художник РФ Тан Еникеев, музыкальный руководитель – заслуженный работник культуры РФ Тамара Пикулева, режиссер – Александр Федоров. Ведущие артисты труппы: заслуженные артисты РФ Надежда Величко, Зинаида Карпович, Борис Круглов, Сергей Кунин, Александр Папыкин, Юрий Труба, Сергей Тыщенко; артисты Ольга Бересток, Дмитрий Воропаев, Дмитрий Гладков, Мария Губанова, Роман Ефимов, Альбина Демченко, Юлия Ковальчук, Наталья Лавриненко, Наталья Панова, Данила Сайфуллин, Эдуард Султанбеков, Алсу Шамсутдинова, Сергей Шахмуть и др.
Сегодня Оренбургский драматический театр имени Горького признан одним из ведущих в российском театральном пространстве. Это мнение зрителей, коллег и сообщества критиков, оценивающего творчество по самому высокому счёту. В репертуарной афише выдержан оптимальный баланс современных пьес и классики. У каждого спектакля, включая комедии, своя философия. Но даже трагедии несут созидательную энергетику, поэтому театр так любят зрители. Оренбургский драматический театр востребован и любим зрителями.
Еще В. И. Немирович-Данченко в своих записках размышлял: «Меня волнует не то, как принимают спектакль, а то, с чем уйдет зритель из театра, перейдет ли спектакль в жизнь, долго ли будет он жить в умах и сердцах зрителей, смотревших его?» Художественный руководитель народный артист РФ Рифкат Вакилович Исрафилов уверен, что какими бы ни были времена, в театре «основополагающей является русская психологическая школа, а главным на сцене по-прежнему остается человеческий дух роли». На этом фундаменте и основывается эстетическая платформа театра.
